Категории товаров
- Акции 18
- New 22
- Одежда 859
- Куртки Зима 220
- Бомберы 25
- Дубленки 8
- Полупальто 12
- Пуховики 86
- Куртки с мехом 102
- Кардиганы с мехом 36
- Куртки весна-осень 153
- Ветровки 4
- Трикотаж 112
- Джинсы и брюки 126
- Жилеты 63
- Классические костюмы 57
- Спортивные костюмы 124
- Куртки Зима 220
- Изделия из кожи крокодила 124
- Мужская обувь 161
- Сумки мужские 36
- Сумки женские 260
- Вечерние сумочки 72
- Дорожные сумки 2
- Замшевые сумки 2
- Клатчи 4
- Комбинированные сумки 11
- Косметички 5
- Кошельки 19
- Лакированные сумки 9
- Маленькие сумки 118
- Обложки на паспорт 3
- Плетенные сумки 22
- Поясные сумки 4
- Рюкзаки 6
- Сумки на ремне 9
- Сумки с принтом 19
- Сумки через плечо 159
- Чемоданы 3
- Сумки из кожи крокодила 45
- Аксессуары 22
- Товары для дома 23
По цене
По размеру
Бренд
- Daum 14
Материал
- Хрусталь 13
Статуэтки
История хрустального мира Daum
Интернет-бутик представляет интерьерные коллекционные хрустальные статуэтки от ведущих дизайнеров европейских производителей.
Имя художника модерна Эмиля Галле тесно связано с простым стеклянным заводиком семьи Даум. Начало всемирно известному дому было положено в 1878 году, когда промышленник средней руки и нотариус по профессии — Жан Daum (1825-1885) купил в Нанси небольшой стеклянный заводик святой Екатерины.
Никаких высокохудожественных амбиций, стремлений или идей у него не было. Завод был маленьким и выпускал простую стеклянную посуду ежедневного потребления —стаканы, бокалы, вазы и чаши, имевшими чисто утилитарное назначение. Единственным их украшением был скромный позолоченный ободок. Сам отец семейства недолго управлял производством и после его скорой кончины завод унаследовали два его сына Огюст и Антонин Daum. Они быстро поняли, что больших средств на производстве простой стеклянной посуды не заработаешь и решили сделать ставку на декоративность, эксклюзивность и яркую красоту стекла. В тот период эпоха великолепного модерна уже начала свое победное шествие.
В 1891 году по настоянию младшего брата Антонина на заводе была открыта художественная мастерская, которая занялась поисками творческих идей и новых форм для стеклянной продукции Daum.
Братья Даум поставили дело поиска эксклюзивных форм широко. В мастерские завода поступали гениальные идеи всех самых лучших художников, которых братья только могли собрать во Франции. Одним из них стал непревзойденный Луи Мажорель, в творческом союзе с которым фирма Daum произвела немало выдающихся шедевров. Они находятся в музейных и частных коллекциях по всему миру и навсегда стали бесценным наследием бурной эпохи модерна.
Когда началось сотрудничество компании Daum с Галле, его имя (середина 1880-х) уже гремело для мира стекла (первую награду он получил на международной выставке в Париже еще в 1878 году). Так или иначе, но с 1890-х годов хрустальные шедевры компании Daum становятся самым ярким и свободным воплощением художественных идей Галле.
Однако, художник Галле продолжал творить и без привязки к производственному процессу и, многие его идеи, оптимизированные и упрощенные для воплощения на заводе, сильно отличались от сложных первоначальных художественных задумок. Частенько Даум использовали при создании образца идеи не одного, а нескольких, художников, органично сочетая их.
Не смотря на всю свою красоту, изысканность, утонченность, сюжетную наполненность и многоцветие, шедевры компании Daum, в отличие от хрупких художественных произведений Галле, были утилитарны.
Стеклянные шедевры Даум иногда довольно сильно отличаются по стилистике, формам и замыслу. Неизменной чертой остается только необыкновенная красочность, что давно является визитной карточкой этой фирмы. А также постоянным знаком является и приверженность к флоре и фауне в сюжетах и формах.
Бизнесмены «до мозга костей» братья Daum, тем не менее давали полную свободу каждому художественному гению, появлявшемуся в их мастерской. Этот подход оказался ключевым для истории успеха фирмы Daum — на целых 140 лет и продолжает обеспечивать и поныне. Подобное уважение и признание творческих идей делает фирму независимой от устремлений какого-либо одного художника — она всегда остается на пике моды.